玛雅吧中新网北京9月21日电 (记者 高凯)作为“大戏看北京”2023展演季展演剧目，北京人艺新排版《足球俱乐部》于日前登上曹禺剧场的舞台。
六个男性角色，充满火药味儿的“争吵”，这部充斥着人性拷问的小剧场作品曾经于21年前首演并掀起一阵观演热潮。这次重排上演，该剧不仅实现了剧场的升级、呈现的创新、视觉的丰富与表达的多元，也以新老结合的阵容、对剧本的全新解读为观众带来新的观剧体验。
这部由澳大利亚著名剧作家大卫·威廉森创作的作品，全剧剧情在一家高级足球俱乐部的会议室中展开，讲述俱乐部的几位核心人物为各自的利益据理力争，喋喋不休。句句都是足球，但又似乎句句都不只是足球。面对利益时满腔热爱还是自我标榜，忠于信仰还是精于算计，这些人性的描写都超越了足球这个话题。
北京人艺新排版《足球俱乐部》登台。史春阳摄
“足球对你来说是生命，对我来说就是生意。”这句俱乐部经理格里的经典台词，成为点题“金句”，揭示了现实之中的矛盾和人性的复杂。
此次新排，该剧从小剧场升级到曹禺剧场，更大的舞台空间，也给了创作者新的挑战。“我们的调度也更加复杂。”导演徐昂表示，虽然曾经的创作让自己一直记忆犹新，但此次的创作重点恰恰是需要放弃原本熟悉的部分，去重新开始。因此，在排演之初，剧组就用大量时间对剧本进行了新的本土化梳理，让语言与情节更加贴近当下人的生活方式。“这次的重新创作，是将人物背后的线索梳理清楚，原来我们更加注重展示争吵中人物的愤怒，而这一次是要表现人物争吵背后，内心的焦虑和担心，要让每个人的每一次上、下场背后的行为逻辑和动机更加明确。”徐昂表示。
全剧六个男性角色，全部靠激烈的台词来推动剧情，在该剧中，演员的台词功力、在舞台上的爆发力和控制力均有极大展示空间。
北京人艺新排版《足球俱乐部》登台。史春阳摄
21年前曾饰演俱乐部经理格里的冯远征，作为剧中的“元老”再次出演这一角色，他表示，“当年我更多地在演人物的冷血和对事物清晰的判断，但这次会注重展现他的矛盾和无奈，他虽然精于算计但也热爱自己的职业。每个人在自己的角度和立场上，都是合理的。我会注意演出他表面的冷漠和内心丰富的情感。”
刘辉饰演的教练劳利，一上场就充满了紧张感，“看似是六个人无休止的争吵，其实每个人都是带着计划来布局的，六个局布在一起交叉、碰撞出的火花就很精彩。”
从小剧场进入大剧场，本剧的舞美也进行了较大的改版——现代化的绿茵场地，钢架结构搭建起的会议室，让舞台上的空间既有压迫感也充满力量感。
北京人艺新排版《足球俱乐部》登台。史春阳摄
据悉，本轮演出将持续至10月10日。(完)
中新网北京9月21日电 “国际传播应该是全球的、沉浸的、融合的。”
9月21日，由中国新闻社主办、中国新闻网承办的“创新国际传播 讲好中国故事”研讨会在北京举行。中国人民大学国家传播战略研究中心主任李沁在会议上如此表示。
中国人民大学国家传播战略研究中心主任李沁 中新网记者 李霈韵 摄
当今，世界各国之间的依存度加深了，同时矛盾也在加深，在这样一个二元性的历史情境当中，加上数字智能带来的巨大不确定性，推动了整个国际传播叙事范式的转向。
在“国际传播的道与策”主题研讨中，李沁指出，目前，国际传播强调的是物理上的国际间交往，我们立上很多碑、列上很多号，但互联网带来了物理边界的消失，挑战国际传播的传统概念。
当前，我国正处于国际间的摩擦和冲突之中，在这一历史节点上，国际传播面临着怎样的状况？我们要怎样做？
基于当前国际传播的形势，李沁指出，叙事不应该内外有别，做宣传不应该分外宣和内宣。“放在国内网站上的内容，国外就看不到吗？现在内外宣的壁垒、边界越来越模糊了，在这样的情况下，我们写的任何东西其实都是面向全球的，世界真的已经是一个‘地球村’了”。因此，国际传播的叙事必须是内外融合的。
总体来说，国际传播就是跨越时空的信息搬迁和文化交流。当前，国际信息流开始发生转变，李沁认为，这是通过大量第三世界国家的努力没有实现的，但技术在某种程度上实现了这一点。
李沁认为，互联网是去中心化的。传播技术和模式的变革带来国际传播的转向，使得越来越多的人参与到国际传播中来，任何人在手机上说一句话、发一条内容都会影响整个全球传播生态。因此，我们要提升全民的国际传播素养。
李沁还表示，现在所有的人都叫生产消费者，我既生产也消费，我既是参与者，读新闻也制造新闻，“我提出一个沉浸新闻的概念，就是我们进行新闻狂欢性的合作”。
李沁总结认为，文明的互鉴，文明的交流，这是不可挡的趋势。因为将来人类必须在一起，因为我们要面对的是AI机器或者外星人，我们必须要形成我们的智慧，很都年前比尔·盖茨做了一个事情，把科学家支持到一个网络，把最聪明的人连接在一起，也许我们某一天要把所有的大脑连接在一起，对抗最聪明的大脑。(完)